Ballet ist die Kunstform der Verschmelzung von Körper und Geist

Ballett
ist der Ausdruck
vollkommener Schönheit, Eleganz und Grazie.
Ihm gilt die Bewunderung eines großen kunstinteressierten
Publikums.
Menschen aller Altersgruppen begeistern sich für Ballett, denn
es ist
schlechthin die Kunst der Disziplin des Körpers und des
Geistes.
Ballett
als
Name leitet sich vom italienischen“
ballo“ab, übersetzt
bedeutet das "der Tanz".
Es ist die klassische Form des
Bühnentanzes,
der Ende des 15. Jahrhunderts an italienischen Höfen seinen
Anfang
nahm. Er wurde von den höfischen Frauen und Männern
der edlen
Gesellschaft im Rahmen einer Handlung, die stets theatralisch war, mit
Gesang und Dialog aufgeführt.
Das Ballett entwickelte sich gegen Ende des 16. Jahrhunderts zu einem
wesentlichen Bestandteil der Pariser Oper und wurde von da an nur noch
von Berufstänzern aufgeführt. Ab dem Jahre 1681
durften in dieser Stadt
auch Tänzerinnen ihre künstlerische Darbietung des
Balletts zum
Ausdruck bringen.
Die Ballet-Choreographie
Ballett
als
Choreographie, welche die eigentliche Grundlage
für die
Technik darstellt, wurde etwa 1680 von Feuillet geschaffen. Die
Choreographie gilt als Erfindung der Tanzschrift und wäre
heutzutage
nicht mehr wegzudenken.
Ballett in seiner romantischen Form, begann mit Carlo
Blasis im Jahre
1830. Besonderer Ausdruck des romantischen Balletts ist der
Spitzentanz. Als erste Primaballerina
wurde Maria Taglioni in Paris
bezeichnet. Ihre Tanzdarbietungen waren stets erfüllt von
sentimentalem
und romantischem Ausdruck des Gefühls.
Die Ballettkunst
der Bühne wurde Mitte des 19. Jahrhunderts
durch
Richard Wagners Opernreform eingeschränkt. Dadurch fand sie
nur noch
Verwendung in Ausstattungsstücken. Erst mit dem Petersburger
Kaiserlichen Theater und den Tänzerinnen Tamara Karsawina
sowie Anna
Pavlowa, deren Darbietung des sterbenden Schwans bis heute noch Legende
ist, erwachte das Ballett zu neuem Leben.
Ballett Russes, das aus den Tänzern des Petersburger
Kaiserlichen
Balletts bestand, wurde 1907 von Diaghilev gegründet, der
damit auf
Tournee ging. Er erlangte mit L`oiseau de Feu, übersetzt der
Feuervogel, nach Musik von Strawinsky und mit Ballettmeister Fokin
einen Weltruf. Bis zu seinem Tod im Jahre 1929 blieb das Ballet Russes
das berühmteste Ballettensemble der ganzen Welt.
Modernes
Ballet
Ballett heute, das moderne Ballett, macht sich durch die amerikanischen Einflüsse sehr stark bemerkbar. Mit dem Entstehen des American Ballet Theatre und dem New York Ballet gab es neue Zentren der Kunst. Weitere prägende Rollen spielen das Bolschoi Theater in Moskau, das Kirov Ballet in Leningrad und das Royal Ballet in London, ebenfalls das Ballett der Pariser Oper.
Ballett
als Entwicklung des
Ausdrucktanzes gab viele Anregungen, wie
auch das Ballett in einem ständigen Aufbau und Wandel
begriffen ist,
deshalb Strömungen des Zeitgeistes aufnimmt und
weiterentwickelt. Namen
wie Margot Fonteyn oder Rudolf Nurejew sind jedem Kunstkenner der
Ballettszene ein Begriff. Nederlands Dance Theatre oder Pina Pausch als
Revolutionärin der Tanzszene haben Anhänger des
modernen Balletts
längst in ihr Herz geschlossen.
Ballett
als Form des
Tanzes ist Anmut und
Schönheit - es
erfreut sich
insbesondere bei Mädchen eines hohen Beliebtheitsgrades.
Welches junge
Mädchen hegt nicht den sehnsüchtigen Wunsch, einmal
Ballerina zu
werden?
Diese Kunstart des
Tanzens fördert auch die Disziplin
und
Beherrschung des Körpers und des Geistes. Eine
Affinität zu Bewegung,
Musik und Tanz sollte beim Erlernen dieser Tanzkunst unbedingt
vorhanden sein. Wer die klassische Musik liebt, der ist in diesem Genre
gut aufgehoben.
Wer den Ehrgeiz hegt, einmal Ballett
als
Berufswunsch
zu verwirklichen, der sollte recht früh damit beginnen.
Zum
Ballet
gehört auch schauspielerisches
Talent und ein Hang
zur
Dramatik, die in jedem Stück seinen Ausdruck
findet. Die Liebe
zur
Kunst und den ästhetisch schönen Dingen des Lebens
ist bei
professionellen
Ballettänzern immer vorhanden und kommt in
ihren
Darbietungen
stets zum Ausdruck.